Qendër Pritjeje Aoe përpiqet të përdorë në mënyrë kreative gjuhën e dekonstruktimit në këtë tokë, për të përplasur dhe lidhur vizionin dhe vizionin e jetës me arkitekturën e vendit këtu, duke thyer përshtypjen tradicionale të vendit, duke thyer të menduarit tradicional të lindur, dhe duke rimodeluar një themel të bazuar në peizazhin shpirtëror unik të vendit, duke e bërë atë një lidhje poetike midis bazës dhe ndërtesës. Për vizionin e Aoe për jetën e ardhshme, nevojiten tre lloje konceptesh dhe elementesh ndërmjetësuese për të zhvilluar dhe më në fund për të paraqitur transmetimin e emocioneve.

Rezidencial Me "Jetesa në Park" si koncept dizajni, ekipi i dizajnit ka integruar elemente natyrore në dizajn për të krijuar një qendër pritjeje të lehtë dhe të hapur pa humbur ndjesinë e formalitetit. Çatia e lehtë metalike dhe mbështetësi i drejtë metalik japin një kontur të qartë të hapësirës, dhe meqenëse fasada është e orientuar nga veriu, hap mundësinë për të pasur një efekt vizual të mahnitshëm prej xhami. Përmes një shumëllojshmërie metodash gjelbërimi, nga jashtë në brendësi, parku, peizazhi i jashtëm dhe kopshti vertikal i brendshëm, duke thyer konceptin tradicional të qendrës së mbyllur dhe serioze të pritjes.

Art Digjital Kjo vepër u krijua për një ekspozitë që synonte t'u prezantonte fëmijëve kënaqësinë e kodimit. Është një animacion që përdor një teknikë të quajtur anamorfozë, ku imazhet shtrembërohen paraprakisht për t'u shfaqur saktë kur pasqyrohen në një pasqyrë cilindrike; në thelb, një anamorfozë në lëvizje. Shumë pjesë animacioni kombinohen për të përfaqësuar idenë se zbulime të reja lindin kur kurioziteti lidhet dhe mbivendoset. Artisti, i cili është gjithashtu një artist grafik, mbivendosi marrëdhënien midis një blloku dhe një printimi mbi marrëdhënien midis imazhit në ekran dhe imazhit në pasqyrë.

Karrige Me një numër të caktuar të këtyre pjesëve të thjeshta por magjike, karrige, tavolinë e vogël çaji, stol dhe madje edhe rafte verash mund të asamblohen lehtësisht dhe të vihen në përdorim sipas mënyrës së vetë përdoruesve. Vetëm imagjinata është e nevojshme në këtë seksion. Përdoruesit mund të gjejnë mënyrat e tyre për të ndërtuar Ji Mu-në e tyre. Pyetja se si do të jetë Ji Mu mbetet për përdoruesit.

Stilolaps Hoverpen Interstellar e rikoncpton stilolapsin si një vepër arti funksionale instalimi. Ky mjet shkrimi unik mban ekuilibrin vetë pa energji elektrike në një kënd mbresëlënës prej 23.5 gradësh, duke pasqyruar pjerrësinë boshtore të Tokës. I krijuar nga alumin me cilësi aeronautike dhe një sistem pronësor magnetesh neodimi, forma e tij futuristike arrin një ekuilibër delikat midis inxhinierisë precize dhe mjeshtërisë artistike moderne.

Artë Digjitale Kjo vepër eksploron pyetjen, Çfarë është piktura? duke shprehur qarkullimin e shprehjeve vizuale. E frymëzuar nga tranzicionet në pikturat e Mondrian, ajo bazohet në një diagram komponentësh të pikturës, ku forma lëviz midis figurativit dhe abstraktit, dhe midis zhurmës dhe linearitetit - një ide e aplikuar në ngjyrë. Vepra evokuon gjendjen në ndryshim të materialitetit digjital, duke theksuar se format midis ndryshimeve janë thelbi. Duke përfshirë tekstura të printuara me baren, ajo reflekton identitetin e artistit si grafist në formë digjitale.